音乐人物肖像油画展：色彩与旋律的融合

新闻中国采编网 中国新闻采编网 中国企业家手机报 谋定研究中国智库网 国研智库 国情讲坛 商协社团 谋定论道 经信研究 哲商对话 万赢信采编：

走进艺术馆、园区、学校、企业、公园……自今年4月8日从上海市群众艺术馆首发，“上海旋律”贺寿昌音乐人物肖像油画展来到了不同观众的身边，近日，作品巡展德必站在外滩德必WE开幕。毕业于上海戏剧学院舞美系的贺寿昌，自上世纪90年代起，就对上海音乐界历史沿革与代表人物有着浓厚的情结，且与上海音乐名家结下深厚的友谊，埋下了为上海音乐家整体画像、为海派文化留下音韵的夙愿。

贺寿昌涉猎领域多，包括美术、音乐、信息化、文创产业等。他一直在思考，上海文化地标越来越多，而当建筑等硬件塑造完成时，更需要凸显海派文化里的人物与故事，“只有人物和故事，才是时空沉淀下来的精粹。”他说道。在美术创作领域中，上海人物及其背后的故事，挖掘空间很大，贺寿昌认为，“音乐家也应该以视觉的方式被记住。”

据了解，此次展出的作品中包含43位音乐家的肖像，其中作曲家14位、指挥家8位、歌唱家9位、演奏家12位，贺绿汀、丁善德、黄贻钧、吕其明、朱践耳、曹鹏、闵惠芬、俞丽拿、朱逢博等耳熟能详的名字均在其中。展览还为每幅作品附上了二维码，扫码即可展现音乐家最著名的代表作和故事。 例如，在小提琴演奏家俞丽拿的肖像画旁边，扫描一下二维码，就能听到《渔舟唱晚》的熟悉旋律。

贺寿昌在大量采访、调研的基础上，结合每位音乐家的人生经历，创作出各具特色的肖像画，最终以色彩与旋律融合的形式以每一幅画作平均4稿的努力呈现音乐家的上海故事。“就说我第一个画的贺绿汀，画他是因为他经历过几个时代，所以我最终呈现的作品是‘跨时空’的，神态上是他笑的样子，也是一种充满自信的表现。”贺寿昌回忆道。

谈及此次创作的初衷，贺老表示他们这代人都有一份爱国情怀，体现在他的个人经历中，他以画画来讲述老艺术家们的传奇艺术人生与创作经历，在艺术魅力中获得传承爱国主义精神的文化力量。展览期间举办的交流座谈会上，与会白领们表示，通过贺老的作品和此次近距离的对话交流，他们在了解上海音乐发展历史的同时，也被老一辈艺术家们的爱国情怀与艺术品格深深打动。

在创作过程中，贺寿昌还会考虑音乐家的人物性格，配上不同的背景，以视觉去表现他们的故事。例如，民族音乐偏向东方美学。古筝演奏家龚一的背景是宋画，由中国古建筑、弹奏古琴的侍女、两只白鹤等充满古风的绘画元素组成，充分展现出音乐家本人的作曲风格和人物特质。笛子名家俞逊发的背景是孤雁飞过陕北，透着苍凉感。“我在画完最后一笔的时候，已经感受到此事卷入了很多人，真是舞台小社会，社会大舞台。”贺寿昌说道。

音乐人物肖像油画展：色彩与旋律的融合